Art SouTerrain 2013 - 1

Coral Maloney et Ian Mozdzen - m'Style-je!

Performance initiatique sur l'identité personnelle et les structures du persona.

Photographies: Marie-Andrée Côté

Denis Trauchessec - De urbi mutanti
Transmutation d'un plan de quartier en cuivre en une sculpture en argent.
Photo: Marie-Andrée Côté

Mona Staples - Eurodédale
Les contours des États membres de l'Union européenne forment des relations chaotiques et précaires.
Photo: Marie-Andrée Côté

Martine Frossard et Isabelle Guichard - Big Bang / Big Crunch
Big Bang / Big Crunch est une invitation à se tourner vers le tout et vers nous-mêmes.
Photo: Marie-Andrée Côté

Sergio Clavijo - Les dormeurs
Un processus d'échange avec les sans-abri: portrait évolutif de notre vie en société.
Photo: Marie-Andrée Côté

Dominique Pétrin - Pazzazz
Dans Pazzazz, il y a Pizza, Jazz, Jacuzzi, Palazzo, Bizzard et Gin Fizz.
Photo: Marie-Andrée Côté

David J. Romero - Où les papillons vont
Polyptyque des saints de Montréal: une histoire de magie, de migration et d'amour.
Photo: Marie-Andrée Côté

Station 16 - Mythos
Les artistes de Station 16 créent des sérigraphies originales en direct.
Photo: Marie-Andrée Côté

Les Ville-Laines - Sans dessus dessous
Oeuvre ludique in-situ de graffiti-tricot du collectif Les Ville-Laines.
Photo: Marie-Andrée Côté

Pascale Girardin - Point de départ (détail)

L'oeuvre fait référence à la généalogie cognatique, au système de filiation et au métissage.

Photo: Marie-Andrée Côté

7 KM D'oeuvres inédites, de performances d'artiste, d'activités et d'ateliers!

Toute la nuit , le sous-sol montréalais se transforme en labyrinthe où plus de 120 projets artistiques métamorphosent le parcours de 7 km.

Source: Art SouTerrain

Katie Lewis

L'artiste conceptuel Katie Lewis élabore des méthodes d'enregistrement de donnée sur elle-même, que ce soit des sensations ressenties par différentes parties du corps ou d'autres aspects de la vie. Elle utilise les épingles, les dates, du fil et un crayon-feutre.

Source: Katie Lewis

Sachiko Abe

 

Environnée de blancheur, Sachiko Abe découpe inlassablement et méthodiquement de fines bandes de papier. Le temps s’écoule et se matérialise peu à peu par l’accumulation des rubans nés du mouvement des ciseaux. Une scène magique et intime que nul bruit ne vient troubler, excepté celui des lames sur la feuille.

Source: Centre Pompidou-Metz, Collectif Textile

France Goneau

Exposition des oeuvres de l'artiste France Goneau à la Galerie du Prince Takamado à l'ambassade du Canada du 17 janvier au 27 mars 2013.

L’artiste France Goneau a séjourné au Japon en 2012, à titre d’artiste en résidence au Studio du Québec à Tokyo. L’exposition de ses œuvres permettra d’apprécier sa signature unique, reconnaissable à l’esthétique minimaliste et à la force tranquille de ses créations, d’où émane une étonnante sensibilité. Assemblant de manière troublante porcelaine et textile, elle élabore ses sculptures par abstraction et variation d’échelle, avec force et attention au détail.

En 2010, France Goneau a séjourné au Shigaraki Ceramic Cultural Park où elle a débuté l'intégration de textile au grès noir de Shigaraki afin de réaliser ses premiers assemblages sculpturaux....L’artiste québécoise a réalisé des expositions solos au Canada, au Japon et aux Etats-Unis. Cette activité s'inscrit dans le carnet des événements marquant le 40ème anniversaire de la Délégation générale du Québec à Tokyo

Source: France Goneau, Québec international

Reena Saini Kallat

Reena Saini Kallat (né en 1973, à Delhi, en Inde) est une artiste multidisciplinaire. Elle a développé une œuvre qui est aussi universelle qu’indienne, aussi fragile par sa précision que forte symboliquement. Reena Saini Kallat s’inspire de sujets sociaux actuels qu’elle fusionne avec des éléments historiques et de la mythologie indienne. Sa première préoccupation est le statut du symbole dans un environnement chargé politiquement.

Source: Reena Saini Kallat

Aline Favre 1932-2013

Travailleuse de l'argile passionnée, l'artiste genevoise s'est éteinte mercredi à l'âge de 80 ans.

"Née à Genève en 1932, Aline Favre fut l'une des protagonistes du renouveau de la céramique suisse et de l'émergence de l'École de Genève, dès les années 1960. Par son engagement dans l'enseignement, par ses contacts internationaux et par son oeuvre, évidemment, elle contribua à l'animation de la  scène céramique suisse."

J'ai eu l'occasion de rencontrer Aline Favre au tout début de ma carrière de céramiste. Une grande dame de la terre.

Source: AlineFavre,