Joyeux Noël 2012

 Plus de 500 sculptures du père Noël créées par les élèves de l’artiste du sable Sudarshan Pattnaik sur la plage de Puri.

Je vous souhaite à toutes et à tous un Joyeux Noël!

"Taste Christmas Tree"

La ville d'Hasselt en Belgique a proposé avec la marque MOOZ cet arbre de Noël magnifique composé de 5000 assiettes et vaisselles en céramique donnés par chacun des habitants. Un rendu impressionnant appelé "Taste Tree".

Source: Fubiz

Hannah Claus

"Hannah Claus est diplômée de l'Ontario College of Art and Design (1997) et de l'Université Concordia (MFA 2004). Ses installations ont été présentées dans des centres d'artistes autogérés et des galeries au Canada, en Suisse, en Allemagne, au Chili et au Mexique. Parmi ses projets récents figurent une exposition individuelle à la galerie Tyler de la New York State University et l'exposition de groupe Changing Hands 3, au Museum of Art and Design à New York (2012). Elle travaille actuellement sur une installation pour une exposition de groupe qui aura lieu en 2013 au Bundeskunsthalle, à Bonn, en Allemagne. Elle est membre de la première nation Mohawk de la baie de Quinte, et vit et travaille à Montréal."

Les Particules Élémentaires, du 10 novembre au 15 décembre 2012, à la galerie Oboro, Montréal, Québec.

Source: Hannah Claus, OBORO

Morgane Le Guillan

Conversation// installation - 80 x 200 x 250cm

Mon amour pour vous est intact // 160 x 60 x 300 cm

"L’œuvre de Morgane Le Guillan interpelle sur la place donnée à l’individu dans des champs de réflexion où l’être humain est déterminé par son corps biologique. En effet, au fil des années, le corps humain gagne sans cesse en malléabilité quant à son exploitation dans des domaines aussi vastes que la politique, la biologie ou la technologie. Morgane Le Guillan imprègne chacune de ses pièces de cette inquiétante étrangeté qui pousse le spectateur à s’interroger sur les limites de son propre corps. Elle abolit les frontières du dehors et du dedans, de la science et du fantasme, amenant le corps-chair à se retrouver affublé de lui-même par l’extraction d’unités de son organisme à partir desquelles l’artiste crée des prothèses ou des installations, mettant le regardeur face à une part de lui-même. Morgane Le Guillan ne théorise pas le corps humain dans sa réalité. Elle le raconte autrement, au travers de divagations sensuelles et saisissantes où rien n’est figé, toujours saisi en travail tel un organisme palpitant vers un devenir encore inconnu qui séduit tout autant qu’il inquiète." 

Eponyme Galerie // 2008
Source: Morgane Le Guillan

Françoise Belu

Photo: Guy L'Heureux

 Photo: Guy L'Heureux

Le projet "LA MÊME ET L'AUTRE" constitue une nouvelle tentative de réponse à la question identitaire qui est fondamentale dans le travail de Françoise Belu. Trouver sa place dans le pays où elle a choisi de vivre est une constante dans ses oeuvres. C'est la raison pour laquelle elle insère son reflet dans des endroits aussi variés qu'inattendus.

L'exposition veut montrer qu'il n'y a pas de différence fondamentale entre les images des lieux urbains – souvent connotés de références à l'histoire de l'art – que l'artiste aime photographier et les autoportraits dans lesquels il est impossible de l'identifier. Françoise Belu considère qu'elle est aussi présente dans toutes les photos, de sorte que la même et l'autre cessent d'être deux réalités distinctes.

L'exposition "La même et l'autre" de l'artiste multidisciplinaire Françoise Belu   à La maison de la culture de Côte-des-Neiges , Montréal.

Née à Paris, Françoise Belu a étudié la peinture aux ateliers Beaux-Arts de Paris. Elle est titulaire d'un Certificat d'Esthétique et d'Histoire de l'art moderne et d'une Maîtrise èslettres de la Sorbonne. Depuis 1994, elle poursuit à Montréal son oeuvre d'artiste multidisciplinaire. Elle a à son actif une trentaine d'expositions individuelles et a participé à une quarantaine d'expositions collectives dans des galeries et des centres d'art reconnus, tant au Canada qu'en France. Ses oeuvres font partie de plusieurs collections corporatives et individuelles.

Source: Réseau ArtActuel, Ville de Montréal

Tomas Saraceno

L'artiste argentin Tomas Saraceno est connu pour ses oeuvres à grande échelle. Il signe dans l'hangar Bicocca de Milan, une version multi-couches de membrane en PVC translucide suspendues à 24mètres au-dessus du sol.

L'installation est visible jusqu'au 3 février 2013 au Hanga Bicocca, Milan.

Source: Tomas Saraceno, Journal du design, MailOnline

Manuel Ameztoy

Manuel Ameztoy est un artiste argentin qui nous présente une série d'installations réalisées en tissu découpé au laser appelés "Pop Up Paradise". Il utilise la matière textile pour créer un paysage artificiel.  Investissant une surface de près de 600 mètres carré, le tissu prend une dimension importante et nous transporte dans un autre environnement, plus organique et plus végétal."

Source: Collectif Textile, 

Giuseppe Licari

Giuseppe Licari est né à Erice, en Sicile, en 1980.
Il utilise des matériaux différents en relation avec la nature et l'environnement bâti. 

Source: Giuseppe Licari

YEESOOKYUNG

Translated Vase
Ceramic trash, aluminum bar, epoxy, 24K gold leaf
2002 / 2006 - 2011

"Les ‘Translated Vases’, sont un ré-ordonnement, un ré-assemblage de bris de porcelaine  qui  ont  été  oubliés  au bord  d’un four pour  être rassemblés puis reformatés, cicatrisés par  Sookyung  puis recouverts  de feuilles d’or, matériau précieux. Yeesookyung fait renaître au moyen de son imagination des objets ayant perdu leur fonction propre , et donne de cette façon naissance à de nouvelles oeuvres d’art. Ce travail de re-construction exige des milliers de fragments et un travail détaillé afin de trouver les pièces qui peuvent se marier entre elles. Les céramiques ‘nouvelles’ n’ont pas retenu leur symétrie originale et courbée, elles ont un aspect informel qui attire le regard : fragilité et force s’y retrouvent, un équilibre est né de cette reconstruction : Yeesookyung leur a donné un nouveau sens. Une tradition détruite et oubliée a été transformée en un nouvel objet précieux et unique."

Source: Almine Rech Gallery

Sélection Paperblog Beaux Arts - coup de coeur Paperblog

Antoine Dorotte

Bloom from Shop of Horrors, 2012
Zinc anthracite, mécanisme de fontaine, sulfate de cuivre, Ø 250 cm.
Collection privée.
Photo 1 et 2 : Patrice Goasduff ;  photo 3 : Arnaud Goulard

Analnathrach, 2012
Vue de l'exposition. Production 40mcube. Courtesy galerie ACDC. Photo : Patrice Goasduff

Aka Black Mamba, 2012 Aquatinte sur zinc, dimensions variables.  Production 40mcube. Courtesy galerie ACDC. Photo : Patrice Goasduff Exposition Analnathrach, 40mcube, Rennes, 2012 Source: Documents d'artistes Bretagne, 40cmcube